La moda de autor española (ACME) presenta su estrategia 2026-2030

La Mesa de Trabajo Permanente de la Moda de Autor de ACME se volvió a reunir el 26 de noviembre en el Museo Nacional Reina Sofía para trazar la hoja de ruta integral del sector hasta 2030.

La Asociación Creadores de Moda de España (ACME) promueve la Mesa de Trabajo Permanente de la Moda de Autor, con distintas funciones, como la de acordar las Líneas Estratégicas para el sector en los próximos años. Se trata de un plan común, que coordina la colaboración entre los actores públicos y privados, teniendo en cuenta los desafíos y oportunidades del sector.

La tercera reunión de este comité se celebró el 26 de noviembre en el Museo Nacional Reina Sofía de Madrid, donde se trazó la hoja de ruta en tres ejes principales. Son el fortalecimiento de la identidad de la moda de autor; la modernización e innovación, y la formación, el emprendimiento y la internacionalización. El objetivo es impulsar el sector de la moda de autor en España, reconociendo su importancia como industria creativa, así como su papel en la internacionalización de la cultura española.

Integrantes de la Mesa

El encuentro reunió al Ministerio de Cultura, que preside la Mesa, con representantes de otros órganos de la Administración General del Estado. Incluye competencias en la materia como el Ministerio de Industria y Turismo, el Ministerio de Asuntos Exteriores, Unión Europea y Cooperación, EOI, ENISA o Turespaña, junto a las Consejerías de Cultura y órganos competentes de las Comunidades y Ciudades Autónomas.

Por parte del sector, asistieron Juan Duyos, presidente de ACME; Modesto Lomba, diseñador y anterior presidente de la asociación; el diseñador Héctor Jareño, comisionado para el plan estratégico; Ernesto Naranjo, miembro de la Junta Directiva de ACME; Pepa Bueno, directora ejecutiva de ACME, y Sergio Álvarez, director de la Fundación Academia de la Moda Española (FAME). También hubo representantes de las principales pasarelas del país: 080 Barcelona Fashion, Madrid es Moda, Mercedes-Benz Fashion Week Madrid y Swim Week by Gran Canaria Moda Cálida.

El ministro de Cultura, Ernest Urtasun, señaló los puntos fuertes del sector. «La moda de autor española no compite con volumen, sino en singularidad, autenticidad y en su capacidad de contar historias que conectan con públicos cada vez más exigentes y conscientes. Apoyar el sector forma parte de nuestro compromiso con la cultura y con el valor y diversidad de nuestras producciones culturales«.

Asimismo, Urtasun se posicionó claramente del lado de los diseñadores. «Desde el Ministerio de Cultura, queremos reafirmar nuestro compromiso con el sector y seguir haciendo que esta Mesa continúe siendo el espacio de diálogo, coordinación y acción que el sector necesita y merece«.

Hito para la moda española

Para Juan Duyos, la aprobación de las Líneas Estratégicas para la Moda de Autor (LEMA) hasta 2030 representan un hito para los creadores de la asociación. «ACME ha trabajado durante cinco años para obtener un plan que es un gran punto de partida. El documento que aprobamos recoge un diagnóstico certero de la situación. Incluye así nuestros retos prioritarios: la internacionalización, el acceso a financiación y el acceso a canales de distribución. También un conjunto ambicioso de medidas que estoy seguro, además, crecerán con el trabajo y el tiempo de todos los actores implicados«.

La hoja de ruta 2026-2030 contiene 30 actuaciones a aplicar en dicho período. El diseñador H. Jareño es comisionado de las LEMA y será el responsable del seguimiento y la coordinación de las acciones cuyo impulso corresponda a ACME y FAME.

Cinco nuevos asociados a ACME

En la misma jornada, ACME dio la bienvenida a cinco nuevos asociados: Evade House, Lina Sevilla, Luis Infantes, Rosa Clará Couture y Yolancris. Cinco firmas que refuerzan el compromiso de la entidad y comparten los valores del slow fashion nacional: producción local, calidad y transformación de las artesanías. «Todas ellas apuestan firmemente por la transformación de la tradición, la revitalización de las artesanías, la puesta en valor de los oficios de la costura y la mano de obra local. Valores que proyectan tanto nacional como internacionalmente. Su integración en ACME nos hace mejores y más fuertes«, expresó Pepa Bueno.

Evade House es la firma de Evangelina Julia. Concibe la moda como un lenguaje vivo y en constante transformación. Para la diseñadora, «entrar en ACME simboliza el comienzo de una nueva era para Evade«. Lina Sevilla es la firma de Rocío y Mila Montero. Desde su propio taller en el centro de Sevilla evolucionan en la moda prêt-à-porter, sin abandonar sus orígenes flamencos. Para ellas, entrar en ACME supone «formar parte de un nuevo escenario ilusionante«. Por su parte, el diseñador Luis Infantes trabaja moda nupcial con minimalismo sofisticado y máxima exigencia en calidad. «Para mí es un profundo honor como diseñador pertenecer a la asociación que representa el rigor y el amor por el oficio que siempre he defendido«.

Rosa Clará es la fundadora de su línea de costura en 1995, transformadora de la moda nupcial celebrando la individualidad, el romanticismo y la elegancia. «Para mí, entrar a formar parte de ACME supone un reconocimiento a 30 años de trayectoria creativa. También una oportunidad para seguir impulsando la proyección y el fortalecimiento de la moda española«. Finalmente, Yolancris es la firma de alta costura de las hermanas Yolanda y Cristina Pérez. Se caracteriza por su artesanía contemporánea, la experimentación con encajes y la reinterpretación del legado boho desde la alta moda. «Entrar en ACME es para nosotras reafirmar un camino que empezó en el atelier«, detallaron las fundadoras. «Es formar parte de una comunidad que defiende la moda como cultura, como oficio y como identidad«.

Para más información: https://creadores.org/

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