El Museo Victoria & Albert de Londres rendirá homenaje a la figura de la diseñadora de moda Elsa Schiaparelli, fundadora de su firma homónima y reconocida por sus diseños innovadores, ligados al corriente artístico del surrealismo.

La nueva muestra del museo Victoria & Albert de Londres recorrerá los orígenes de la firma de Elsa Schiaparelli, en una exposición que se desarrollará del 21 de marzo al 1 de noviembre de 2026, bajo el nombre ‘Schiaparelli: La moda se convierte en arte‘.

Schiaparelli poseía una vibrante sensibilidad artística, convirtiendo objetos corrientes en innovadoras prendas de vestir.

La muestra se encontrará en la Sainsbury Gallery del museo londinense y será la primera exposición de Schiaparelli en el Reino Unido. Abarcará desde la década de 1920 hasta la actualidad de la firma, trazando la historia e impacto de una de las diseñadoras más innovadoras del siglo XX hasta la reinterpretación actual en manos de su actual director creativo, Daniel Roseberry.

Contenido de la exposición

La exposición repasará los orígenes de la maison. Pondrá de relieve la historia de una empresaria y de sus célebres prendas, que ya forman parte de la historia de la moda. Schiaparelli poseía una vibrante sensibilidad artística. Logró convertir objetos corrientes en innovadoras prendas de vestir, accesorios y joyas, creando así moda muy memorable de la época. Su casa de alta costura redefinió las normas de estilo y los cánones de belleza de aquel tiempo.

La muestra incluirá más de 200 piezas, entre prendas de vestir, accesorios, joyas, pinturas, fotografías, esculturas, muebles, perfumes y material de archivo. El propio V&A conserva igualmente algunos de los diseños más radicales de Elsa Schiaparelli.

La exposición presentará, por ejemplo, los vestidos Skeleton y Tears, así como un sombrero con forma de zapato al revés, todos ellos concebidos en colaboración con Salvador Dalí. También mostrará obras de Pablo Picasso, Jean Cocteau y Man Ray. Además, incluirá referencias a su trabajo para producciones cinematográficas y teatrales.

primera exposición de Schiaparelli en el Reino Unido

Tristram Hunt, director del V&A, ha comentado esta próxima exposición. «Rendirá homenaje a una de las diseñadoras más ingeniosas y atrevidas de la historia de la moda. El V&A posee una de las mayores y más importantes colecciones de moda del mundo, así como la principal colección de prendas de Schiaparelli en Reino Unido. La colaboración de la diseñadora con artistas y con el mundo de la performance hacen de la ‘maison’ y de su fundadora un tema ideal para una exposición espectacular».

Delphine Bellini, actual CEO de Schiaparelli, ha añadido más contexto a la importancia de su figura. «La intrépida imaginación y la visión radical de Elsa Schiaparelli redefinieron las fronteras entre la moda y el arte. Esta exposición celebra su perdurable influencia a través de colaboraciones icónicas con maestros del siglo XX y una fusión pionera de creatividad y negocio».

La muestra también incluirá diseños actuales de la firma, desde que en 2019 asumiera su dirección creativa el estadounidense Daniel Roseberry. Desde el icónico taller de la firma en el número 21 de la Place Vendôme, donde nació la marca, Roseberry escribe el siguiente capítulo de la firma, dando forma e inspirando la cultura mundial de la moda actual.

Daniel Roseberry, director creativo de Schiaparelli (2025).
A la izquierda, el actual director creativo de Schiaparelli, Daniel Roseberry. A la derecha, uno de sus diseños recientes.

Biografía de Elsa Schiaparelli

Con su imaginación desbordante y su enfoque revolucionario de la moda, Elsa Schiaparelli infundió un espíritu creativo único al diseño de principios del siglo XX.

Convirtiendo objetos corrientes en algunas de sus creaciones más memorables, Schiaparelli expresó su talento creativo. Desdibujó los límites entre la brillantez creativa y el éxito comercial. Desarrolló un modelo de negocio que aún hoy utilizan la mayoría de las grandes casas de moda.

Sus colaboraciones con artistas como Dalí, Cocteau y Giacometti, entre otros, se convirtieron en legendarias. Su legado ha contribuido a la cultura y sigue inspirando a personas de todos los sectores creativos y continentes. Ella es la fuerza creativa detrás de algunas de las formas, técnicas y colores más revolucionarios de la moda.

El propio museo V&A escribe en sus notas sobre la exposición que «Elsa Schiaparelli fue una provocadora que disfrutaba desafiando el enfoque tradicional de la vestimenta. Ingeniosos, elegantes y, a menudo, sorprendentemente surrealistas, sus diseños incorporan humor y sorpresa, invitando al espectador a mirarlos una y otra vez. Ella misma aseguraba que ‘en tiempos difíciles, la moda siempre es escandalosa’”.

Schiaparelli trabajó dentro de la sastrería tradicional, pero con detalles subversivos, materiales extraordinarios e imágenes surrealistas. La exposición incluye uno de sus primeros diseños, un jersey negro con un lazo blanco, junto con sus obras surrealistas más impactantes.

Para más información: https://www.vam.ac.uk/exhibitions/schiaparelli

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